สถาปัตยกรรมและภาพวาดของรัสเซียโบราณ ภาพเขียนทางศาสนาของรัสเซียโบราณ

การพัฒนาวัดจิตรกรรมและสถาปัตยกรรมสไตล์รัสเซียของต้นกำเนิดในหมอกของเวลา ใน 988 มาตุภูมิเคียฟกับการยอมรับของศาสนาคริสต์ที่ฉันมีมรดกทางวัฒนธรรมที่ยิ่งใหญ่ของจักรวรรดิไบเซนไทน์ซึ่งรวมคุณสมบัติของความงดงามอร่ามของตะวันออกและเรียบง่ายสันโดษตะวันตก ในระหว่างการสังเคราะห์รูปแบบหลายศิลปะและศิลปะดั้งเดิมที่เกิดขึ้นเฉพาะสถาปัตยกรรมและศิลปะของรัสเซียโบราณ

เงื่อนไขก่อนประวัติศาสตร์สำหรับการพัฒนารูปแบบสถาปัตยกรรมดั้งเดิมและการวาดภาพของ Ancient Rus

ภาพวาดของ Ancient Rus เป็นอนุสาวรีย์ของคริสเตียนก่อนวัฒนธรรมไม่เป็นที่รู้จักของนักวิทยาศาสตร์สมัยใหม่และรูปปั้นของยุคนี้มีเพียงรูปปั้นไม้สักสองสามรูปเท่านั้น สถานการณ์คล้ายคลึงกับอนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมของรัสเซียก่อนคริสตกาลซึ่งส่วนใหญ่เป็นเพราะพวกเขาสร้างขึ้นจากไม้และยังไม่รอดจนถึงทุกวันนี้

การวาดภาพในรัสเซียเริ่มประสบกับความปั่นป่วนการพัฒนาในศตวรรษที่ 10 เมื่อหลังจากการเปิดตัวของการใช้งานบนดินแดนของรัสเซียอักษรสลาฟซีริลและเมโททำไปได้มีการแลกเปลี่ยนประสบการณ์ระหว่างช่างฝีมือรัสเซียและไบเซนไทน์ที่เชิญหลังจาก 988 ปีในเมืองของรัสเซียวลาดิเมียของเจ้าชายที่

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 11 สถานการณ์ทางการเมืองและการเมืองทรงกลมทางสังคมของรัฐรัสเซียโบราณถูกสร้างขึ้นในรูปแบบที่ส่วนประกอบของศาสนาอิสลามถูกบังคับให้นำออกโดยชนชั้นปกครองจากทรงกลมทั้งหมดของชีวิตทางสังคม สถาปัตยกรรมและภาพวาดของ Ancient Rus เริ่มพัฒนาขึ้นอย่างแม่นยำจากมรดกทางวัฒนธรรมของ Byzantine ที่ผสานเข้ากับสภาพแวดล้อมนี้

เงื่อนไขเบื้องต้นสำหรับการพัฒนาลักษณะสถาปัตยกรรมแบบต่างๆ

สถาปัตยกรรมและการวาดภาพของโบราณ Rus เป็นทั้งวงดนตรีสไตล์เข้ามาอยู่ใต้อิทธิพลโดยตรงของสถาปัตยกรรมไบเซนไทน์ซึ่งเป็นรูปแบบการสังเคราะห์ของอาคารวัดโบราณค่อยๆกลายเป็นที่รู้จักกันดีประเภทศตวรรษที่ 10 ของคริสตจักรข้ามโดมมากแตกต่างจากโบสถ์คริสเตียน การถ่ายโอนโดมครึ่งวงกลมบนขอบแข็งของฐานสี่เหลี่ยมของวัดใช้ล่าสุดพัฒนาโดย "เรือใบ" โดมของระบบสนับสนุนและอำนวยความสะดวกความดันบนผนัง, สถาปนิกไบเซนไทน์ได้ประสบความสำเร็จในการขยายตัวสูงสุดของพื้นที่ภายในของวัดและสร้างรูปแบบใหม่ของอาคารโบสถ์คริสต์

คุณลักษณะการออกแบบที่อธิบายข้างต้นอยู่ในวัดที่ฐานซึ่งอยู่ที่เรียกว่า "กรีกข้าม" ซึ่งเป็นห้าสี่เหลี่ยมตั้งอยู่ในระยะทางเดียวกันจากแต่ละอื่น ๆ

มากในภายหลัง - ในศตวรรษที่ 19 - รัสเซียจะฟอร์มรูปแบบของ "pseudo-Byzantine" ที่เรียกว่า "pseudo-Byzantine" ของโครงสร้างของวิหารซึ่งโดมรูปโดมตั้งอยู่บนกลองต่ำซึ่งหุ้มด้วยอาร์เคดหน้าต่างและพื้นที่ด้านในของพระวิหารหมายถึงพื้นที่เดียวที่ไม่แบ่งตามเสาและห้องครอสซิ่ง

เงื่อนไขเบื้องต้นสำหรับการพัฒนาลักษณะของภาพวาด

จิตรกรรมของชาวรัสเซียโบราณเป็นชนิดที่เป็นอิสระการตกแต่งศิลปะของโบสถ์เกิดขึ้นหลังจากการบุกรุกของดินแดนนี้หลังจากบัพติศมาของ Rus นำประสบการณ์การวาดภาพไอคอนของพวกเขาเชิญโทไบเซนไทน์ ดังนั้นภาพวาดผนังและจิตรกรรมฝาผนังของคริสตจักรยุคแรกของยุคก่อนมองโกลจึงไม่สามารถแยกแยะได้ในแหล่งกำเนิดของรัสเซียและไบเซนไทน์

ในทางทฤษฎีก็แสดงให้เห็นอย่างสมบูรณ์ไอคอนจิตรกรรมภาพวาดของโบราณ Rus Assumption โบสถ์ใหญ่ของเคียฟ - Pechora Lavra ทำงานในซึ่งอยู่ในแปรงของโทไบเซนไทน์ วัดยังไม่รอด แต่การตกแต่งภายในเป็นที่รู้จักโดยคำอธิบายที่บันทึกไว้ในศตวรรษที่ 17 ไอคอนจิตรกรที่ได้รับเชิญยังคงอยู่ในอารามและเริ่มฝึกฝีมือของพวกเขา พระสงฆ์ Alipius และ Gregory เป็นนายรัสเซียคนแรกที่มาจากโรงเรียนภาพวาดนี้

ดังนั้นศิลปะการวาดภาพไอคอนการวาดภาพของรัสเซียโบราณนำไปสู่ความต่อเนื่องในทางทฤษฎีและระเบียบแบบอย่างจากความรู้โบราณของโทโอเรียนเต็ล

ความจำเพาะของประเภทสถาปัตยกรรมและการก่อสร้างอาคารที่อยู่อาศัยและวิหารของ Ancient Rus

วัฒนธรรมของรัสเซียโบราณภาพวาดจิตรกรรมและสถาปัตยกรรมซึ่งเป็นวงเดียวทำให้สถาปัตยกรรมของอาคารสาธารณะและที่อยู่อาศัยมีน้อยมากซึ่งยังคงดำเนินต่อไปโดยอาคารหอคอยทั่วไปหรือป้อมปราการ บรรทัดฐานทางสถาปัตยกรรมไบแซนไทน์ไม่ได้เป็นการคาดการณ์ถึงการป้องกันในเชิงปฏิบัติของอาคารที่ซับซ้อนหรือแต่ละแห่งแยกออกจากการโจมตีของข้าศึก ศิลปะของรัสเซียโบราณภาพวาดและสถาปัตยกรรมซึ่งสามารถแสดงให้เห็นในตัวอย่างของอาคารสงฆ์ Pskov และ Tver มุ่งเน้นไปที่การรักษาความปลอดภัยที่สร้างสรรค์ของพวกเขาความสว่างของส่วนโดมของอาคารที่มีความหนาแน่นสูงสุดของโครงสร้างรองรับ

ลัทธิรัสเซียโบราณภาพวาด

วัฒนธรรมของชาวมาตุภูมิโบราณซึ่งวาดภาพก้าวหน้าภายใต้อิทธิพลทั้งหมดของศิลปะไบเซนไทน์ที่เกิดขึ้นในที่สุดเมื่อสิ้นศตวรรษที่ 15, การดูดซับทั้งหมดที่มีคุณภาพที่เฉพาะเจาะจงของความสว่างและ assimilating ด้วยเทคนิคเดิมศิลปะรัสเซียเก่า แม้ว่าศิลปกรรมบางประเภทเช่นการตัดเย็บศิลปะและการแกะสลักไม้เป็นที่รู้จักของบรรดานักบวชยุคโบราณพวกเขาได้รับการกระจายและการพัฒนาอย่างกว้างขวางในอกของศิลปะลัทธิอย่างแม่นยำหลังจากการมาถึงของศาสนาคริสต์ในรัสเซีย

วัฒนธรรมออร์โธดอกซ์ของรัสเซียโบราณภาพวาดซึ่งแสดงโดยจิตรกรรมฝาผนังวิหารและการวาดภาพไอคอนเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการเย็บและแกะสลักใบหน้าสะท้อนให้เห็นถึงสัญลักษณ์แห่งศรัทธาและใช้ในชีวิตประจำวันของผู้คนในโลกโดยทิ้งรอยประทับไว้ในการตกแต่งภายในอาคารและการตกแต่งส่วนของซุ้ม

ความหลากหลายและองค์ประกอบของสี

อารามและภาพวาดการประชุมเชิงปฏิบัติการของ Ancient Rus เป็นสถานที่ที่มีความเข้มข้นทางวิทยาศาสตร์และการทดลองในด้านเคมีเนื่องจากในตัวพวกเขามีสีทำด้วยมือทำจากส่วนผสมต่างๆ

ในภาพวาดจิ๋วบนภาพวาดบนกระดาษ parchment และไอคอนต้นแบบใช้สีเดียวกันเป็นหลัก พวกเขาเป็นคนชรา, lapis lazuli, ochra นำสีขาวและอื่น ๆ ดังนั้นภาพวาดของ Ancient Rus ยังคงยึดมั่นในทักษะการปฏิบัติของมัน: ภาพไบแซนไทน์โบราณไม่สามารถแทนที่วิธีการในการหาสีของท้องถิ่นได้อย่างสมบูรณ์

อย่างไรก็ตามในแต่ละเทคนิคเฉพาะของการวาดภาพมีและเป็นวิธีการที่พวกเขาชื่นชอบและเทคนิค - ทั้งการผลิตของสีตัวเองและวิธีการของการใช้มันกับพื้นผิว

ตามภาพวาดของเมือง - ไอคอนสคริปต์ศตวรรษที่ 16 การตั้งค่าที่ยิ่งใหญ่ที่สุดสำหรับโทใช้ชาด, สีขาว, สีขาว, สีเขียวหญ้า ในต้นฉบับชื่อของดอกไม้เหล่านี้ยังปรากฏเป็นครั้งแรก - สีเหลือง, สีแดง, สีดำ, สีเขียว

สีขาวเป็นสีที่นิยมมากที่สุดบ่อยที่สุดใช้ผสมสีผสมเพื่อปกปิดช่องว่างและ "ฟอก" สีอื่น ๆ ขาวถูกผลิตใน Kashin, Vologda, Yaroslavl วิธีการผลิตของพวกเขาประกอบด้วยการเกิดออกซิเดชันของแถบตะกั่วด้วยกรดอะซิติกด้วยการล้างสีขาวที่เกิดขึ้นต่อไป

องค์ประกอบหลักของ "จดหมายใบหน้า" ในการวาดภาพไอคอนจนถึงทุกวันนี้เป็นสีเหลืองอ่อน

ภาพวาดของชาวมาตุภูมิโบราณเช่นเดียวกับมาตรฐานไบเซนไทน์ของมัน presupposed การใช้ความหลากหลายของวัสดุที่เป็นสีในการเขียนรูปแบบที่ศักดิ์สิทธิ์

หนึ่งในสีที่ใช้กันอย่างแพร่หลายคือชาด - ปรอทซัลไฟด์ซัลไฟด์ Cinnabar ถูกขุดในแหล่งเงินทุน Nikitin ของรัสเซียที่มีชื่อเสียงในยุโรป สีที่ผลิตในระหว่างการบดของชาดกับน้ำตามด้วยการละลายในนั้นของ pyrite และ pyrite ที่มาพร้อมกับในแร่ Cinnabar อาจถูกแทนที่ด้วยคนโง่ที่ถูกกว่าได้โดยการเผาไหม้นำสีขาว

Lazor เช่นเดียวกับสีขาวมีไว้สำหรับการเขียนช่องว่างและการรับโทนสีอื่น ๆ ในอดีตแหล่งที่มาหลักของ lazurite คือเงินฝากของอัฟกานิสถาน อย่างไรก็ตามตั้งแต่ศตวรรษที่ 16 มีวิธีการได้รับสารสีน้ำเงินจาก lapis lazuli จำนวนมาก

พร้อมกับสีขั้นพื้นฐานเหล่านี้ในรัสเซียใช้เป็นรูปบูชาสีแดงเข้มสีเขียวเขียวชอุ่มทองแดง krutik ("ฟ้า"), บลูเบลล์, sankir (โทนสีน้ำตาล), เรือ, ref, เกม คำศัพท์ของจิตรกรโบราณแสดงสีทั้งหมดในคำที่ต่างกัน

ลักษณะทางศิลปะของการยึดถือตัวแบบเก่าแก่ของรัสเซีย

ในแต่ละรัฐที่มีอาณาเขตเดียวกันการผสมผสานของบรรทัดฐานด้านศิลปะและสุนทรียภาพบางอย่างซึ่งต่อมาสูญเสียการเชื่อมต่อกับตัวอย่างอ้างอิง ทรงกลมที่แยกตัวออกและมีการพัฒนาตนเองในการแสดงออกของชาติและวัฒนธรรมเป็นภาพเขียนของ Ancient Rus ภาพวาดโบราณนั้นขึ้นอยู่กับการเปลี่ยนแปลงทางด้านเทคนิคและภาพมากกว่าพื้นที่ศิลปะอื่น ๆ ดังนั้นจึงเป็นเรื่องน่ารู้ที่จะกล่าวถึงลักษณะเด่นของสถาปัตยกรรมซึ่งเกี่ยวข้องกับสถาปัตยกรรมและวิธีการเขียน

การรุกรานมองโกลทำลายมากที่สุดไอคอนจิตรกรรมและจิตรกรรมฝาผนังของ Ancient Rus, ทำลายและระงับการเขียนผลงานใหม่ อย่างไรก็ตามภาพที่ผ่านมาบางส่วนสามารถเรียกคืนได้จากเอกสารที่หลงเหลืออยู่และอนุสาวรีย์ทางโบราณคดีไม่เพียงพอ

จากพวกเขาเป็นที่รู้กันว่าในสมัยก่อนมองโกลการรุกรานภาพวาดอนุสาวรีย์ของ Ancient Rus มีอิทธิพลอย่างมากต่อการใช้เทคนิคการยึดถือเทคนิคด้วยเทคนิคของความกระชับของโครงสร้าง compositional และสียับยั้งชักใจ แต่ศตวรรษที่ 13 สีนี้เริ่มถูกแทนที่ด้วยสีที่สว่างสดใส ดังนั้นเทคนิคการวาดภาพไบเซนไทน์ไอคอนศตวรรษที่ 13 ผ่านการหักเหและการกลมกลืนกับเทคนิคโบราณแห่งชาติรัสเซียเช่นความสดชื่นและความสว่างของโทนสีองค์ประกอบจังหวะและความฉับไวของการแสดงออกของสี

ในยุคนี้โทที่มีชื่อเสียงที่สุดกำลังทำงานนำเสนอภาพวาดของ Ancient Rus วันนี้ - โดยสังเขปรายการนี้สามารถแสดงโดย Metropolitan Peter of Moscow, อาร์คบิชอปแห่ง Rostov Theodore, นาย Andrei Rublev และ Daniil Chernoy

คุณสมบัติของภาพจิตรกรรมฝาผนังแบบรัสเซียโบราณ

ภาพจิตรกรรมฝาผนังในรัสเซียยังไม่มีอยู่การมาถึงของศาสนาคริสต์และได้รับการยืมอย่างสมบูรณ์จากวัฒนธรรมไบเซนไทน์ในขณะที่การหลอมรวมและการพัฒนาเทคนิคและเทคนิคของไบเซนไทน์หลายอย่าง

เพื่อเริ่มต้นกับมันเป็นสิ่งจำเป็นที่จะบอกว่าวัฒนธรรมของโบราณรัสเซียศิลปะซึ่งก่อนที่จะมีชีวิตอยู่ในรูปแบบของโมเสคที่เปลี่ยนการใช้พลาสเตอร์ของวัสดุเตรียมการใช้พื้นดิน podmozaichnoe หินปูนใต้ภาพจิตรกรรมฝาผนังและในตอนท้ายของศตวรรษที่ 14 มีการเปลี่ยนแปลงจากเทคนิคไบเซนไทน์โบราณของการเขียนและการผลิตของวัสดุ - ใหม่ลูกเต้ารัสเซียพื้นเมืองปูนเปียก

ในกระบวนการผลิตที่เปลี่ยนแปลงไปฐานและสีที่สามารถโดดเด่นลักษณะของปูนปลาสเตอร์ที่สร้างขึ้นเฉพาะบนพื้นฐานของหินปูนบริสุทธิ์ที่เจือจางก่อนหน้านี้เพื่อความแข็งแรงโดยผลึกทรายและหินอ่อนชิป ในกรณีของการทาสีรัสเซียฐานปูนปลาสเตอร์เฟรสโก้ - levkas - ถูกสร้างขึ้นโดยการชะลอวัยของมะนาวในส่วนผสมกับน้ำมันพืชและกาว

จักรเย็บผ้าใบหน้ารัสเซียโบราณ

หลังจากปีพศ. 988 ด้วยการถือกำเนิดของขนบธรรมเนียมประเพณีของอาณาจักร Byzantine ในภาพวาดของ Ancient Rus ภาพวาดโบราณได้แพร่กระจายไปทั่วบริเวณพิธีกรรมทางศาสนาโดยเฉพาะอย่างยิ่งในการตัดเย็บใบหน้า

การประชุมเชิงปฏิบัติการบางอย่างของ tsaritsyna ช่วยดำเนินการภายใต้การอุปถัมภ์ของ Grand Duchess Sophia Palaeologus, Solomonii Saburova, Queen Anastasia Romanova และ Irina Godunova

เย็บตามใบหน้าเป็นภาพเขียนทางศาสนาของชาวโบราณรัสเซียมีองค์ประกอบแบบกราฟิกและองค์ประกอบร่วมมากมายที่มีไอคอน อย่างไรก็ตามการเย็บบนใบหน้าเป็นการทำงานร่วมกันโดยมีการแจกแจงบทบาทของผู้สร้างอย่างชัดเจน จิตรกรไอคอนแสดงภาพผืนผ้าจารึกและชิ้นส่วนของเสื้อผ้าสมุนไพร - พืช พื้นหลังปักด้วยสีที่เป็นกลาง ใบหน้าและมือ - ไหมกระทู้ของร่างกายเสียงรวมทั้งความสัมพันธ์ที่ตั้งอยู่ตามเส้นตามรูปทรงของใบหน้า; เสื้อผ้าและสิ่งของโดยรอบถูกปักด้วยด้ายสีทองและเงินหรือด้วยไหมหลากสี

สำหรับความแข็งแรงมากขึ้นภายใต้ผ้าปักผ้าใบหรือผ้าถูกวางไว้ใต้ซับที่สองของผ้านุ่มถูกแนบ

โดยเฉพาะอย่างยิ่งการเย็บปักถักร้อยที่ซับซ้อนบนแบนเนอร์และแบนเนอร์ ในกรณีนี้เส้นด้ายไหมและทองผ่านเข้ามา

เย็บปักถักร้อยใบหน้ามีโปรแกรมมากมาย -ห่อหุ้มผ้าลินินและเครื่องปั้นดินเผาประดับวัดถูกวางไว้ใต้ไอคอนปิดบังแท่นบูชาใช้บนป้าย ในหลาย ๆ กรณีผ้าใบที่มีใบหน้าของนักบุญถูกยึดกับประตูวัดหรือพระราชวังและภายในห้องรับแขก

ความหลากหลายของดินแดนของศิลปะรัสเซียเก่า

วัฒนธรรมของรัสเซียโบราณ - ภาพวาด, ภาพวาดไอคอน,สถาปัตยกรรม - มีการเปลี่ยนแปลงในระดับเขตแดนที่มีผลต่อทั้งการตกแต่งของโบสถ์และลักษณะทางสถาปัตยกรรมและอาคารของอาคาร

ตัวอย่างเช่นศิลปะของ Ancient Rus, การวาดภาพซึ่งหมายถึงการใช้เป็นของตกแต่งภายในของคริสตจักรหรือโมเสคหรือ frescoes จะถูกเปิดเผยอย่างสวยงามโดยตัวอย่างของมหาวิหารเซนต์โซเฟียของเคียฟ มีการรวมกันของภาพโมเสคและภาพวาดฟรีเมื่อตรวจสอบวัดได้พบชั้นสองชั้น ในโบสถ์แห่งการเปลี่ยนผ่านของหมู่บ้าน Bolshye Vyazemy ฐานรากปูนปลาสเตอร์ทั้งหมดทำจากมะนาวบริสุทธิ์ไม่มีสารตัวเติม และในวิหาร Spassky ของ Spaso-Andronievsky Monastery albumin เลือดถูกระบุว่าเป็นจุดเชื่อมต่อของ levkas ปูนปลาสเตอร์

ดังนั้นเราสามารถสรุปได้ว่า singularity uเอกลักษณ์ของศิลปะรัสเซียเก่าอยู่ในการวางแนวดินแดนของตนและการตั้งค่าส่วนบุคคลและส่วนบุคคลและทักษะของศิลปินรัสเซียในการถ่ายทอดสีและลักษณะของความคิดตามบรรทัดฐานแห่งชาติ