การประพันธ์ในวรรณคดี

การประพันธ์ในวรรณคดีมีมากพอน้ำหนักมากและอิทธิพลที่ทรงพลังที่สุดของมันถูกตรวจสอบแล้วตั้งแต่ปลายศตวรรษที่สิบเก้า เป็นมูลค่า noting ที่ไม่เพียง แต่วรรณคดีได้เรียนรู้สิ่งที่ Impressionism แต่ยังพื้นที่อื่น ๆ ของศิลปะเช่นภาพวาด อย่างไรก็ตามให้เรากลับไปที่ทรงกลมที่อยู่ระหว่างการพิจารณา การตีความในวรรณคดีไม่ได้เป็นปรากฏการณ์ที่เป็นเนื้อเดียวกันอย่างสมบูรณ์ซึ่งเป็นเรื่องปกติของหลายกระแส ในทางตรงกันข้ามองค์ประกอบอิมเพรสชั่นนิสม์เริ่มมีการติดตามอย่างใกล้ชิดระหว่างนักเขียนที่เคยทำงานในรูปแบบต่างๆและในทิศทางที่แตกต่างกันคือในความเป็นธรรมชาติความเป็นธรรมชาติสัญลักษณ์และความโรแมนติกแบบใหม่ ด้วยเหตุนี้จึงควรให้ความสำคัญกับข้อเท็จจริงที่ว่าความแตกต่างของวรรณคดีระดับชาติก็มีลักษณะเฉพาะสำหรับรัสเซียฝรั่งเศสและเยอรมัน

สำหรับนักวิจัยที่มีความยากลำบากมากในแง่ของการศึกษาคือการสังเคราะห์องค์ประกอบที่เป็นตัวเป็นตนในการสร้างความประทับใจ โดยวิธีการนี้เป็นหัวข้อนี้ที่อุทิศให้กับงานจำนวนมากเกี่ยวกับกวีนิพนธ์ในทิศทางนี้ ตัวอย่างเช่นผลงานที่มีประสิทธิภาพมากที่สุดก็คือ "Imprintism" ที่เป็นผลงานอันโดดเด่นของ L. Andreev ซึ่งแสดงให้เห็นถึงคุณลักษณะของภาพศิลปะของ Symbolists อย่ามองข้ามบุญของผู้เขียนคนอื่น ๆ เช่น J. Revald และ R. Collingwood ผู้ซึ่งอุทิศหน้าที่ต่างๆเพื่อพัฒนาแนวทางนี้

โดยวิธีการที่เราควรให้การตีความที่กระชับทันทีคำนี้ Impressionism - นี่คือทิศทางพิเศษซึ่งมีต้นกำเนิดในศตวรรษที่ 19 ในประเทศฝรั่งเศส ขึ้นอยู่กับความเป็นจริงและความแปรปรวนของโลกรอบข้าง จริงๆแล้วโลกนี้และพยายามแก้ไขแปรงศิลปินและคำพูด

เมื่อเวลาผ่านไปความประทับใจในวรรณคดีก็เพิ่มมากขึ้นชัดเจนสดใส นักวิจัยในประเทศกำลังมองหาโน้ตในทิศทางนี้ในเนื้อเพลงของ Anton Chekhov และ Athanasius Fet อีวานบุญยังกลายเป็นตัวแทนที่โดดเด่น โดยทั่วไปยุคเงินของวรรณคดีรัสเซียมีการค้นพบในแง่ของความประทับใจ เดียวกันอาจกล่าวได้เกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์ทางวรรณกรรมของผู้เขียนของยูเครนที่ความสนใจใกล้ชิดได้จ่ายให้กับผลงานของ P. Yarchuk อย่างไรก็ตามขั้นตอนเหล่านี้ทั้งหมดถูกนำมาใช้เพื่อแก้ปัญหางานวรรณกรรมหลักเพื่อศึกษาแนวคิดเกี่ยวกับความประทับใจในทุกด้านและทั้งหมดนี้จำเป็นต้องใช้และตอนนี้ต้องมีการศึกษาพิเศษ

การตีความในวรรณคดีนำกุญแจเปลี่ยน - เขาสมบูรณ์ปฏิรูปแนวคิดของ "พล็อต" การก่อสร้างทั้งหมดไม่ได้ขึ้นอยู่กับการแสดงผลทั่วไปใด ๆ แต่เป็นการรับรู้เฉพาะประสบการณ์ของช่วงเวลาหนึ่งหรืออีกสักครู่หนึ่งซึ่งเป็นความประทับใจแบบโคลงสั้น ๆ ด้วยเหตุนี้มันเป็นพล็อตที่ไม่ได้เป็นสถานการณ์มันเป็นทะเลของความแตกต่างและความรู้สึกที่ชุบภาพวาดความคิดสร้างสรรค์ โดยวิธีการที่กวีชาวฝรั่งเศส Mallarme ทันทีลักษณะความหมายของทิศทางใหม่ที่แสดงให้เห็นว่าทุกอย่างขึ้นอยู่ไม่ได้อยู่ในสิ่งที่ภาพ แต่ผลที่พวกเขาจะผลิต

โฟกัสกลางของความคิดและไอเดียสำหรับอิมเพรสชั่นนิสต์กลายเป็นโลกแห่งบทกวีแห่งธรรมชาติ แปลงที่ผ่านการเปิดเผยของธรรมชาติทั้งหมดที่ไม่ซ้ำกันตามธรรมชาติ นักเขียนจำนวนมากได้รับการเปิดเผยอย่างแข็งขัน ตัวอย่างเช่น Guy de Maupassant เขียนผลงานชิ้นเอกที่มีชื่อเสียง "Mont Oriol" และ "Life" ซึ่งขึ้นอยู่กับภูมิประเทศในรูปแบบใหม่ของภาพ ในเวลาเดียวกันคุณลักษณะทั้งหมดของอิมเพรสชันนิสท์มีความสัมพันธ์กับแผนผังที่สมจริง ผู้เขียนจะจดบันทึกทุกรายละเอียดเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงของธรรมชาติสีสันเน้นบทบาทของแสง บางครั้งการให้ความสำคัญกับคำอธิบายทางจิตวิทยาซึ่งสะท้อนอยู่ในผลงานของศิลปินก่อนหน้านี้

ในโลกของกวีอิมเพรสชั่นนิสต์ถูกสังเคราะห์ด้วยสัญลักษณ์ซึ่งอธิบายได้อย่างสมบูรณ์โดยราคะการแสดงออกอัตนัยนัยและดนตรี อย่างไรก็ตามนี่เป็นสิ่งจำเป็นที่จะเน้นยัง Baudelaire กฎของการติดต่อซึ่งสหทั้งสองทิศทาง ในโลกกวีในแง่ของการสร้างภาพประทับใจ Boris Pasternak พอล Verdun และส Mallarme เช่นเดียวกับผู้เขียนอื่น ๆ อีกมากมายที่โดดเด่นของเวลานั้นถูกตั้งข้อสังเกต วิสัยทัศน์ทั้งหมดของโลกของพวกเขาอยู่บนพื้นฐานของการสร้างภูมิทัศน์ "ราคะ" อันสมจริง ศิลปะของการล้นและการเปลี่ยนภาพได้สมบูรณ์แบบซึ่งทำให้เกิดวิธีการสร้างสรรค์ทั้งหมด